Berijs Sonnenfelds ir viens no tiem režisoriem, kurš vienā vai otrā brīdī ir iesaistījies gandrīz visos filmu veidošanas aspektos: viņš koledžā filmēja studentu filmas, strādāja pie mūzikas videoklipa Clash, strādāja par brāļu Koenu operatoru, vadīja viņa darbu. pats filmējis filmas, strādājis pie televīzijas seriāliem, kas tiek rādīti visizdevīgākajā laikā, un pavisam nesen viņa darbs ir parādījies straumēšanas pakalpojumu jomā, jo īpaši kā viens no Apple TV+ komēdiju un muzikālo seriālu režisoriem. Šmigadūns . Viņš pat spēlēja pornogrāfiju, taču tas ir vislabākais stāsts viņa 2020. gada memuāros. Berijs Sonnenfelds, piezvani savai mātei , ar nosacījumu, ka varat to vēderā.
Nē, tiešām: kad mēs to pieminējām, viņš piekrita, man vajadzēja ievietot brīdinājumu šīs nodaļas augšdaļā.
Tomēr tēma, kas RF CB ieveda Sonnenfelda orbītā šai konkrētajai sarunai, bija viņa pirmā pilnmetrāžas filma kā režisors: Addamsu ģimene . Viņa klasiskā Čārlza Addamsa klasikas daļēji adaptācija Ņujorkietis karikatūras ierodas šodien Blu-ray jaunā 4K laidienā un digitāli UHD formātā – tāds, kuram ir izteikti subtitri Ar vairāk Mamushka! – un Sonnenfelds bija pietiekami laipns, lai pieslēgtos pie telefona un apspriestu, kā viņš vispār nokļuva filmā un kāda veida pielāgošana viņam bija jāveic, lai pārliecinātos, ka tā labāk atbilst Addamsa jūtām. Turklāt mēs apspriedām arī viņa darbu ar Koeniem, viņa īslaicīgo seriālu vēsturi, viņa negaidīto saikni ar Džonu Kugaru Melenkampu, problēmas saistībā ar seriāla izlaišanu. Lielas nepatikšanas , un vēl.
LĒMĒJS: Man bija iespēja vēlreiz apmeklēt Addamsu ģimene , kas joprojām ir lieliski, man ienāk prātā, ka es nekad neesmu dzirdējis stāstu par to, kā jūs atradāt ceļu uz filmu… izņemot, protams, to, ko es lasīju jūsu grāmatā. Bet, tā kā visi to nav lasījuši, kā izdarīja tu atrodi ceļu uz Addamsu ģimene ?
BERIJS SONENFELDS: Es biju ļoti laimīgs, dzīvoju laimīgu kinooperatora dzīvi, uzņemot pirmās trīs brāļu Koenu filmas. Blood Simple , Arizonas celšana , un Millera šķērsojums – un nošāva Liels , Kad Harijs satika Salliju , un Izmet mammu no vilciena , un man bija pāris nedēļas kopš darba pabeigšanas Bēdas kad man tika nosūtīts scenārijs Addamsu ģimene . Un Skots Rudins teica: Izlasi šo, satiec mani pēc brīža, es domāju, ka tev vajadzētu būt tā režisoram.
Un patiesība ir tāda, ka man patika IP (intelektuālais īpašums). Man patika oriģinālie Čārlza Addamsa zīmējumi The New Yorker . Tie ir neticami vizuāli, ļoti tumši un savdabīgi, un tiem ir arī tāda pati vizuālā komēdijas koncepcija, kāda ir man, proti, likt skatītājiem atrast, kur ir joks. Zini, reizēm bija ilgi jāskatās tās multenes un jāiet, ak, Dievs! Viņi lej verdošu eļļu uz dziedātājiem lejā! Es domāju, viņš bija izcils vizuālais stilists. Tātad tas bija tieši manā alejā. Un es biju uzaugusi ar šiem zīmējumiem. Tāpēc es piekritu, ka, ja Skots varētu iegūt man direktora darbu, es to darīšu. Bet es nekad nedomāju, ka viņš varētu pārliecināt Orionu ļaut man to vadīt. Es devos uz tikšanos ar Orionu, un es domāju, ka viņi domāja, ka esmu a mensch-y tāds jauks ebreju zēns, tāpēc viņi mani pieņēma darbā.
Es uzaugu, studējot katru collu Addams Mans pūlis , tāpēc esmu priecīgs, ka, pamatojoties uz to, ko izlasīju jūsu grāmatā, jūs viņus pieņēmāt pie uzdevuma un cīnījāties par scenāriju, kas bija tuvāk multfilmu izjūtai, nevis tam, kāds tas bija, kad to ieguvāt pirmo reizi.
Pareizi. Tas bija daudz vairāk balstīts uz televīzijas šovu, un tas bija daudz smieklīgāks. Piemēram, ar jokiem. Un es ienīst joki. [Smejas.] Es vienmēr saku aktieriem: Spēlējiet skatuves realitāti. Ja aina ir smieklīga, jūs būsiet smieklīgi. Bet nekad nemēģiniet būt smieklīgi. Un Mans pūlis zīmējumi ir lieliski smieklīgi smieklu piemēri, taču viņš lika jums atrast, kur šajos attēlos bija joks.
Vai jūs piekrītat cilvēkiem, kuri tā saka Addamsu ģimenes vērtības vai tiešām ir labāka par pirmo filmu?
Nē. Es teiktu, ka es domāju Addamsu ģimenes vērtības ir smieklīgāka par pirmo, un es teiktu tā Addamsu ģimene ir daudz romantiskāks par otro. Jo man pirmais ir tas, cik ļoti Gomess un Morticija mīl viens otru bez nosacījumiem un cik ļoti Gomess un Mortisija mīl savus bērnus. Viņi ļoti atšķīrās no maniem vecākiem. Viņi atstāja savus bērnus vienus, lai spēlētos ar giljotīnām un viens otru notriektu ar elektrību un visu to. Tātad, kad iznāca pirmā filma, to bija daudz Addamsu ģimene : Visu laiku disfunkcionālākā ģimene! Cenšas būt smieklīgs. Es vienmēr domāju, ka tā ir funkcionālākā ģimene. Viņi vienkārši mīlēja viens otru! Tāpēc es teiktu, ka pirmā filma ir romantiskāka, bet otrajā filmā ir daži lielāki smiekli. Jo Džoana Kusaka ir tik jautra.
Ja Rauls Džūlija nebūtu tik ļoti jauns, kā viņš, vai jūs, jūsuprāt, būtu uzņēmis trešo Addamsa ģimenes filmu ar viņu un Anjeliku Hjūstonu?
steelers vs ravens kanāls
es nezinu. Zini, otrais, Addamsu ģimenes vērtības , darīja labi, bet tas nebija hits pirmais kasē. Manuprāt, daļēji iemesls bija tas, ka tas tika reklamēts pārāk līdzīgi kā pirmais, tāpēc šķita, ka skatītājiem nav nekā jauna, ko redzēt. Mēs nedomājām par Pubert vai Joan Cusack. Tāpēc es nezinu, vai būtu bijis trešais. Bet es nedomāju, ka es būtu darījis trešo. Es izdarīju trīs par Vīri melnā , un esmu tik priecīgs, ka nepaveicu četras.
Jā, es nevaru sagaidīt, kad jūs beidzot uzrakstīsit turpinājumu savai grāmatai, ņemot vērā to, kā priekšvārdā jūs runājat par to, cik šausmīga ir pieredze Vīrieši melnā 3 bija un kā tu kādreiz par to uzrakstīsi.
Jā, es šobrīd pie tā strādāju!
Lieliski. Nu, kā mēs noskaidrojām, Addamsu ģimene bija jūsu pirmā filma kā režisoram, bet vai jums tiešām bija vēlme no kinematogrāfijas pāriet uz režiju? Vai arī jūs domājat, ka jūs galu galā būtu izvēlējies šo ceļu Addamsu ģimene nebija iekāpis tev klēpī?
Nē. Ziniet, es biju patiesi laimīgs kā kinooperators. Man patika komandas, ar kurām strādāju. Man bija lieliska komanda Ņujorkā un patiešām lieliska komanda Losandželosā, tāpēc atkarībā no tā, kur es fotografēju, man bija divas lieliskas komandas. Un man patika kontrolēt savu amatu. Tomēr es domāju, ka kaut kam vajadzētu izskatīties, izvēloties objektīvu un apgaismojot to noteiktā veidā, es patiešām varētu sasniegt tieši to, ko biju iecerējis. Un es baidījos, ka ar režisoru ir pat tik daudz vairāk sadarbības, un man nebija ne jausmas, kā tas būs ar aktieru vadīšanu. Izrādās, ja tu māki būt vecāks, tu zināmā mērā zini, kā būt režisors. Beznosacījumu mīlestība, toņa konsekvence…
Tāpēc es nezinu, vai kādreiz noteikti būšu kļuvis par režisoru, bet, kad biju operators, es sevi vienmēr saucu par režisora draugu. Ziniet, es tikpat vienlīdz runātu ar režisoru par aktieru enerģiju pirms pusdienām un pēc pusdienām, kā arī jautātu: vai nebūtu jautri, ja mēs tur novietotu kameru? Apmeklējot NYU Kino skolu un režisējot filmas, es varēju pievērsties kinematogrāfijai no cita skatu punkta nekā vairums kinematogrāfistu, tāpēc man ļoti patika palīdzēt režisoriem, kā vien spēju. Strādāt ļoti ātri, ja viņiem tajā dienā bija nepieciešams daudz iestatījumu, un viņi nebija vērtīgi par zibeni, citas dienas bija ļoti vērtīgas ar apgaismojumu, jo es zināju, ka tas ir svarīgi... Tāpēc man patika būt kinematogrāfam. Un tagad man patīk arī būt par režisoru.
Vai šajās pirmajās trīs brāļu Koenu filmās jūsu kinematogrāfijā ir kādi īpaši mirkļi, kas izceļas kā personiski svarīgākie momenti?
Nu, es lepojos ar visiem trim. Es lepojos ar Millera šķērsojums jo, manuprāt, tā ir visskaistāk apgaismotā filma, ko esmu uzņēmis, un man tā šķita visskaistākā filma. Es lepojos ar Arizonas celšana jo kamera ir filmas varonis, un es domāju, ka lielākā daļa filmu veidotāju izmanto kameru kā ierakstīšanas ierīci, nevis stāstu ierīci. Un pat tālāk Addamsu ģimene , ziniet, kamerai ir liela loma. Objektīvu izvēle, platleņķa objektīvs un tas viss, izsekošana... Un tad Blood Simple Man patīk, jo tā bija pirmā filma, ko uzņēmu, lai gan Džoels, Ītans un es saraucam to skatoties. Mēs izveidojām kritērija versiju, kurā visu laiku ņirgājamies viens par otru. Viņi ņirgājas par manu kinematogrāfiju, es par viņu režiju un rakstīšanu.
kimetsu no yaiba 2. sezonas izlaišanas datums
Bet tas stieņa izsekošanas šāviens... Es domāju, nāc.
Nu, viņi to izņēma no filmas. Es mēdzu viņus apmeklēt Brill ēkā... Patiesībā viņi to nogrieza Brodvejā 1619! Un kādu dienu es devos pie viņiem ciemos, un viņi bija izšāvuši. Kamera seko pāri piedzērušajam un līdz pat bārmeņa tuvplānam. Un es teicu: Kāpēc tu noņēmi to šāvienu? Un Džoels teica: es nezinu, tas jūtas diezgan apzināti. Es teicu: vai jūs izvēlaties šo kadru? Viss filma ir pašapzinīgs! Tāpēc viņi to ievietoja atpakaļ, paldies Dievam.
Bet šī ir pirmā filma, ko es uzņēmu, un ar ko es lepojos ar visu, ko darīju gan kā operators, gan to, kā es filmēju kā režisors… Mēs runājām par kameru kā stāstu ierīci? Kamera esmu es. Es gribu būt filmā, bet es nevaru spēlēt. Tātad patiešām kamera esmu es. Un, zēn, tā ir viena pašapzinīga kamera. Jūs zināt, uzreiz no nūjas, velkot pirmos šāvienus Addamsu ģimene , mēs nokāpjam no pulksteņa ar dzeguzi un izsekojam Thingam pa visu gaiteni, un viņš tiek garām Gomesa kājām. Tātad uzreiz, jau no paša sākuma, tā ir ļoti vizuāla režijas debija.
Kad sociālajos tīklos publicēju, ka runāšu ar jums, viens cilvēks man jautāja: Kāpēc pēc studentu filmas uzņemšanas bez maksas jūs nepieņēmāt mani darbā vienai no savām lieliskajām, pasakainajām filmām? Tas bija džentlmenis vārdā Ksanders Bērklijs kurš gribēja to zināt.
[Smejas.] Ak, jā, es pazīstu Ksanderu. Ksanders spēlēja ļaundari manā pirmajā studentu filmā. Bet Ksanders ir ļoti labs aktieris, un, lūdzu, atgriezieties pie Ksandera un atvainojiet un sakiet viņam, ka es pie tā strādāšu!
kad sākas jaunā dzeltenstounas sezona
[Lai gan šķietami, ka attiecīgā studentu filma nekur nav atrodama tiešsaistē, mēs jautājām Bērklijam, kurš mācījās Hempšīras koledžā kopā ar Sonnenfeldu, ko viņš par to atcerējās: es atceros, ka viņš filmā šaudījās no maniem ceļiem pāri pārim, kurš bija arī draugi no Hempšīras koledžas. Bet es atpazinu šāvienu, kad ieraudzīju Arizonas celšana , kas man lika saprast, ka viņš ir kļuvis par viņu DP. Izgudrojošas perspektīvas ir lieliskas kinematogrāfijas un filmu veidošanas atslēga kopumā.]
Esmu Televīzijas kritiķu asociācijā, tāpēc man paveicās, ka varēju apmeklēt filmēšanas filmu Stumšanas margrietiņas tieši pirms izrādes otrās sezonas pirmizrādes. Tas ir tik brīnišķīgs seriāls, kuru es patiešām vēlētos, lai tas būtu ilgāks par šīm divām sezonām, taču vismaz tas ir pieejams HBO Max, lai cilvēki to varētu atklāt. Kāda bija pieredze, strādājot pie tā? Jo es zinu, ka jums ir bijusi sava daļa īslaicīgu seriālu.
Jā, patīk Ērce! [Smejas.] Man patika strādāt Stumšanas margrietiņas . Tā bija lieliska pieredze strādāt ar Braienu Fulleru, kurš bija veidotājs un šovu vadītājs. Tā bija viena no retajām situācijām, kad es burtiski negribēju iestudēt ainu bez Braiena filmēšanas laukumā. Jūs zināt, viņš būtu rakstnieku istabā, un es teiktu: piezvaniet viņam! Jo Braiena lieliskā lieta ir tā, ka viņš nebija vērtīgs ar savu darbu. Es norāvu visu sižeta plānā, tāpēc viņš zināja visus leņķus, bet pēc mēģinājuma es varēju teikt Braienam: vai mēs varam izgriezt šīs četras rindiņas? Šķiet, ka tas atkārtojas vai kaut kas tamlīdzīgs, un Braiens varētu teikt, lieliska ideja! Jo, ja jūs varat izgriezt līnijas, kas nedarbojas filmēšanas laukumā, pirms tās uzņemat, tad tas neliek jums izgriezt pēcapstrādes laikā.
Bieži vien komēdija tiek izspēlēta divos kadros. Tas izspēlējas meistaros. Un, ja jūs zināt, ka uzņemat kaut ko, kas nedarbosies un kas liks jums veikt visus šos griezumus, tad jo vairāk jūs varat izdomāt tempu un dialogu filmēšanas laukumā... Man nepatīk mēģināt kontrolēt tempu ierakstā. -ražošana, jo tas prasa griezt. Manas iecienītākās komēdijas ir Hovarda Houksa un Prestona Stērgesa komēdijas. Palmbīčas stāsts , Mazuļa audzināšana , tādas lietas. Cilvēki neklausās viens otra sarunā, viņi tikai runā. Tas ir tas, ko es mīlu. Ja aktieri runā pietiekami ātri, tas liedz viņiem darboties. Un man riebjas skatīties aktiermākslu. Es to vienkārši ienīstu. Man patīk skatīties realitāti. Man riebjas skatīties aktiermākslu.
Es vienmēr to vēlējos — kā esmu pārliecināts, ka arī jūs to darījāt Maksimālais Bobs bija ilga ilgāk nekā tas bija.
Jā, tas bija grūts. Un zini ko? Tā bija pirmā lieta, ko es jebkad iestudēju televīzijai, un man būtu bijis jāturas pie tā vairāk. Es izdarīju vairākas lietas - Maksimālais Bobs , Fantāzijas sala ar Malkolmu Makdauelu — manas karjeras sākumā tādi bija. Es vadīju pilotu Maksimālais Bobs , es neko nenorādīju Fantāzijas sala , bet es nesapratu, cik svarīgi ir atrasties blakus un būt filmēšanas laukumā. Un es dzīvoju Īsthemptonā, un man bija mazi bērni un citas lietas. Tāpēc es to nožēloju. Es domāju, ka daži no tiem bija mana vaina. Patrick Warburton versijas gadījumā Ērce , Sony pārtrauca televīzijas biznesu, tāpēc Fox vairs nebija neviena, pie kā atgriezties un teikt: Mēs vēlamies sākt vēl vienu sezonu. Es domāju, ka viņi varētu būt. Bet es mīlēju Ērce arī. ES mīlēju Maksimālais Bobs . Un es vainoju sevi, ka neesmu vairāk iesaistīts.
Es domāju, ka es nekad neesmu dzirdējis jūs runājam par sadarbību ar The Clash pie Rock the Casbah videoklipa.
Ak, jūs zināt, šīs ir pirmsvideokameras. Agrāk visi šie videoklipi tika uzņemti uz 16 mm filmas. Un es nopirku lietotu 16 mm kameru – CP-16 Reflex – ar kādu no kinoskolas vārdā Bobs Čepels. Tāpēc mēs šos darbus iegūtu galvenokārt tāpēc, lai varētu atmaksāt kameras hipotēkas izmaksas! Tāpēc viena no lietām, ko Bobs mūs pamudināja, bija Clash video uzņemšana, un... es domāju, ka mēs to uzņēmām Ostinā, Teksasā. Tas bija rabīns un bruņnesis, es to atceros. [Smejas.] Tas bija jautri.
Uzņēmu arī video MTV. Vai jūs zināt Pink Houses, Džona Pugara Melenkampa dziesmu? Nu, mēs devāmies uz Indiānu, un MTV nopirka māju, un mēs visu māju nokrāsojām rozā. Marks Gordons to producēja. Marks kļuva par milzīgu lielāko televīzijas šovu producentu, taču viņš arī producēja šo MTV video.
Vai jūs teiktu, ka kādreiz ir bijusi filma, kuras iznākšanas laiks ir bijis sliktāks nekā…
… nekā Lielas nepatikšanas ? [Smejas.] Nē. Es domāju, ka tas bija labs slikta laika noteikšanai. Un tas ir tik skumji, jo man tā filma ļoti patika. Mums tajā filmā bija fantastisks aktieru sastāvs. Man patika pieredze. Mēs nošāvām vienu dienu un 59 naktis. Un komanda kļūst traka, kad jūs filmējat tikai naktis, bet man tas patīk. Un Floridā dienas laikā bija tik karsts, ka nevarēja domāt taisni, bet naktī bija smilšmāls, mitrs un silts, un apgaismojumu varēja kontrolēt, jo tā nebija skarba saules gaisma. Taču laiks bija ļoti slikts, jo mums bija paredzēts iznākt 11 dienas pēc 11. septembra, un tā ir komēdija, kas ietver čemodāna zādzību ar kodolbumbu.
Bet tas ir piemērs, kur visi aktieri prata spēlēt realitāti, nevis komēdiju, izņemot Tomu Sizemoru pašā pirmajā dienā. Kad es nolīgu Tomu... Toms ļoti gribēja šo daļu, jo viņš gribēja būt komēdijā, un es teicu: Labi, ar diviem nosacījumiem: tu nekad nedrīksti mani sist, un tev ir jādara viss, ko es tev lieku darīt. . Un pirmajā dienā viņš pievienoja tiku un klibošanu. Un es viņu dienas beigās iesaucu savā kemperī un teicu: Tom, man tevi jāatlaiž. Un viņš sacīja: Kāpēc? Es teicu: ko tu dari? Viņš teica: tā ir komēdija! Es cenšos būt smieklīgs! Es teicu: vienkārši spēlējiet skatuves realitāti! Nespēlējiet komēdiju, vienkārši spēlējiet realitāti. Neesiet smieklīgi! Tātad pēc tam viņš uzvedās. Un viņš mani neiesita. Bet, jā, tas bija slikts laiks, Lielas nepatikšanas .
Kā jums patika strādāt kopā ar Aleksu Roko? Get Shorty ?
Tu zini ko? Viņš bija lielisks. Viņš uzreiz saprata joku. Viņš ir tas, kurš tiek izšauts caur aci, tuvojoties pirmās kārtas beigām Krusttēvs , tāpēc es teicu: Nu, lūk, vai tu vari... Un viņš teica: Jā, jā, man ir brilles. [Smejas.] Tātad viņš saprata joku. Viņš bija jauks. Viņš nemēģināja neko darīt, bet atzina, kas bija joks. tāpēc bija jautri strādāt ar viņu.
Joka iegūšana ir puse no kaujas. Vai es nelasīju, ka Džīnam Hakmenam filmas komēdija nav tik ļoti svarīga?
Nē, tas bija Tomijs Lī Džonss, kurš neiekļuva komēdijā Vīri melnā . [Smejas.] Džīna saprata joku. Viņš vienkārši nesaprata, kāpēc es domāju, ka viņš ir smieklīgs. Viņš teica: es neesmu smieklīgs. Es teicu: tieši tā. tas ir kāpēc Jūs esat smieklīgi.
disney + hulu espn
Vils Heriss ( @NonStopPop ) jau sen ir sniegusi ilgstošas intervijas ar nejaušām popkultūras personām A.V. Club, Vulture un dažādas citas tirdzniecības vietas, tostarp Variety. Pašlaik viņš strādā pie grāmatas kopā ar Deividu Cukeru, Džimu Abrahamsu un Džeriju Cukeru. (Un nesauc viņu par Šērliju.)