Sākot ar 2016. gadu Cilvēki pret O.J. Simpsons , attēlus par pārprastiem kultūras darbiniekiem, kuri saskārās ar negodīgu attieksmi no cietsirdīgas sabiedrības rokām, ir apskalojuši filmas un televīziju. Endrjū Dominiks Blondīne , Merilinas Monro dzīves un mantojuma ekspresionistiska interpretācija, no pirmā acu uzmetiena varētu šķist atbilst šim modelim. Taču atšķirībā no Raiena Mērfija iemīļotās kultūras versijas, šī filma nav paredzēta, lai glaimotu skatītājiem par to, ka viņi vienkārši saprata, ka kultūra viņu ir nodarījusi netīri. Un viņš skaidri parāda, ka tik novēlota atzinība ir auksts mierinājums viņas līķim.
Blondīne neapmierinās ar to, ka vienkārši sniedz ikoniskās blondās bumbas portretu, izmantojot Anas de Armasas uzstāšanos. Ir daudz dokumentālo filmu par šo mirgojošo tēmu, ja kāds vēlas, lai viņam tiktu lasīta Vikipēdijas lapa. Šis ir fantasmagorisks skatījums uz Holivudas mašīnu, lai konkurētu ar Deivida Linča psiholoģisko teroru. Mulholandes piedziņa . Tā ir filma, kas ir ērtāka ar ierosinājumiem, nevis apgalvojumiem, ar neizbēgamu vizuālo un stāstījuma nespēku pārraidot zvaigžņu slimību.
Džims nēsā kā grinčs nozaga Ziemassvētkus
Šīs tumšās pieaugušo tēmas ir daudz mokošākas nekā nopelnītās pieaugušo darbības Blondīne rets NC-17 vērtējums “dažam seksuālajam saturam”. MPAA reitings ir pretrunīgs, līdzīgs Hārvija Vainšteina atkārtotajām cīņām ar reitingu padomi par bezmaksas publicitāti. Filmas seksualitātes atainojums nav domāts, lai uzmundrinātu, pat ja Merilina pati to var izmantot. Tas galvenokārt ir neass fiziska spēka instruments, ko izmanto, lai viņu noturētu rindā, kad viņa ienāk un parādās nozarē.
Dominiks filtrē visu filmu caur objektīvu, kā šis netīrais cauruļvads pārvērš cilvēkus par vēlmju vietturiem. Bizness, kurā dominē vīrieši, pārvērš Losandželosu par tēvišķu tuksnesi, jo vīrieši izrāda interesi tikai par filanderēšanu, nevis par tēvu. Pārdomāt, cik maz ir mainījies no Merilinas laikiem līdz nežēlīgajam Vainšteina valdīšanai — un neskaitāmiem plēsējiem, kuri joprojām ir pie varas — ir tikpat biedējoši kā viss, kas notiek uz ekrāna.
Šī ekspluatējošā, izraujošā vide sagrauj īsto Normu Žanu Mortensenu, nabadzīgo Kalifornijas štata palātu, un izspiež viņu kā sirreālu ekrāna radītāju Merilinu Monro. Viņa uzsāk aktiera karjeru kā apmācīta pētniece, apgūst Metodes tehniku pie Lī Strasberga, bet atklāj, ka nevienam nerūp smadzenes zem viņas blondajiem matiem. Norādes uz Dostojevski izpelnās viņai atteikumu klausīšanās laikā. Pat dramaturgs Artūrs Millers (Adriens Brodijs), kurš vēlāk kļuva par Merilinas vīru, reaģē ar neticību, kad viņa pirmajā sarunā citē Čehovu. Viņa ir dzimusi, lai kļūtu par aktrisi, bet nolādēta, lai kļūtu par zvaigzni.
Klasiskās Holivudas ziedu laikos vienkārši nebija iespējas saskaņot viņas gudrību un seksualitāti, tāpēc lielākā daļa pie varas esošo izvēlējās ignorēt pirmo un dubultot otro, veidojot viņas tēlu. Tieši šajā plašajā plaisā starp personu un personību atrodas Anas de Armasas Merilinas Monro raksturojums. Viņa ir biedējoši iesprostota mūžīgā tagadnes laikā, no kā viņai ir tik daudz, no kā bēgt, un tik maz, uz ko skriet. Viņai nav intereses atgriezties pie traumējošās pagātnes, ko izraisīja viņas vientuļās mātes Gledisas (Džuljana Nikolsone) vardarbība, un visi viņas mēģinājumi radīt nākotni, dzemdējot bērnu, tiek izjaukti.
Nozares apžilbinošajām gaismām uz viņu krītot arvien niknāk, Merilinas iekšējā tumsa pārņem un apslāpē visas vēl pastāvošās Normas Džīnas paliekas. de Armass atveido aktrisi mazāk kā nepārspējamu vēsturisku personību, bet gan vairāk kā kliedzienu karalieni, kas zaudē prātu skatītāju acu priekšā. Viņas iznīcinoši veltītajā priekšnesumā ir atsvaidzinoši brīva bioloģiskā klišeja un viegla atdarināšana. Pirmsizlaiduma sūdzības par de Armasa akcentu kā liecina par lielāku nespēju uztvert aktrises būtību Blondīne izrādīties mežonīgi pārspīlēta, jo viņa veikli atspoguļo Merilinas Monro dzirksti, gudrību un skumjas. Kad filma pievieno de Armasu kadros no tādām filmām kā Kungi dod priekšroku blondīnēm un Dažiem tas patīk karsts , paiet zināms laiks, lai reģistrētu, ka ekrānā redzamā figūra patiesībā nav pati Merilina.
Bet tikai mīmika nav jēga Blondīne . De Armasa bravūriskais izpildījums darbojas tik labi, jo katra izvēle tiek kalibrēta, lai kalpotu projekta lielākajam mērķim, kas ir ne tik daudz portrets, cik līdzība. Viņa nav paredzēta tikai apbrīnošanai kā kāda veida vaska figūra, un šis mazāk ierastais stils var atsvešināt tos, kas meklē tradicionālāku tēlu. Dominiks laimīgi uzņemas šo risku. Viņš parāda ne tikai pašu Merilinu, bet arī to, ko citi cilvēki viņai projicē.
Filma izmanto viņas bēdīgi slaveno, nežēlīgo piemēru, lai izgaismotu vardarbības institūcijas, kas ļāva nonākt depresijā. Ar maksimālistisku degsmi filma dekonstruē pašu vēlmi parādīt Merilinai Monro nodarīto kaitējumu. Kad kamera nodrošina POV kadru no viņas dzemdes iekšpuses, perversā provokācija šķiet piemērota eskalācija. Dominiks nebaidās ņirgāties par savu auditoriju ar viņu invazīvā skatiena loģisku paplašinājumu un likt viņiem justies netīriem.
Dominika piedāvātā estētiskā stilizācija savā agresivitātē ir praktiski uzbrūkoša. Blondīne mainās starp malu attiecībām un krāsām atkarībā no ainas uz ainu, atspoguļojot filmas kinematogrāfisko gramatiku, kas spēlē varoņu galvās. Tas arī parāda, cik formātu Merilina tika patērēta, pirms kultūra viņu patērēja. Mēģinājums sekot līdzi nogurdinošajai iekšējai loģikai ir nedaudz veltīgi — vienkārši pakļaujieties Dominika mānīgajam redzējumam. Blondīne Vizuālā shēma var būt nekonsekventa, taču tā nav neefektīva.
bezmaksas kovboju tiešraide
Dominiks filmas 166 minūšu izpildes laiku papildina arī ar spilgtiem vizuāliem uzplaukumiem, kuru mērķis ir vēl vairāk uzspridzināt sliktās konvencijas un palielināt Blondīne ’s visaptverošā nerealitātes sajūta. Šo nekaunīgo kinematogrāfiskās enerģijas uzliesmojumu efektivitāte ir raiba, it īpaši tie, kas jūtas skaļi tikai pašu dēļ. Bet kopumā tie kalpo lielākam mērķim, lai pieskaņotu auditoriju pašas Merilinas zaudējumam realitātē. Tie, kas darbojas vislabāk, atrod savdabīgu izteiksmi neredzētiem Merilinas iekšējās dzīves elementiem, piemēram, animācija, kā viņa aktivizēja sajūtu atmiņas metodi savā ekrānā… vai burtiski izceļ viņas pēdējo dienu šausmas, kad viņa kļūst vaļā no laika un telpa līdzīgi.
Taču nekāda režijas viltība nevar pārspēt vienkāršu postījumu, ko Merilina filmā noteikti atkārtoja: “tētis”. Pēc tam, kad bērnībā viņa uzauga bez vīrieša klātbūtnes, viņa meklē tēva apstiprinājumu gan savā profesionālajā, gan personīgajā dzīvē. Tomēr viņa ir nolemta meklēt autoritatīvu figūru iekārīgo zēnu zemē, kosmisko traģēdiju, ko Dominiks burtiski raksta zvaigznēs. Blondīne var būt galīgā slikta pašsajūtas biogrāfija, kas nav veidota, lai iedvestu žēlumu, bet gan lai izspiestu sodu. Tas ir paredzēts šķelmībai, taču ir pelnījis pilnīgu atlīdzību par intelektuālajiem nopelniem, ne tikai emocionāli vilinošo izskatu — tāpat kā to darīja pati Merilina Monro.
Blondīne savu pasaules pirmizrādi piedzīvoja 2022. gada Venēcijas filmu festivālā, un to varēs straumēt tikai pakalpojumā Netflix, sākot no 2022. gada 28. septembra.
Māršals Šafers ir Ņujorkā dzīvojošs ārštata filmu žurnālists. Papildus viņa darbi ir parādījušies arī Slashfilm, Slant, Little White Lies un daudzās citās vietās. Kādu dienu drīz visi sapratīs, cik viņam ir taisnība Spring Breakers.