Gennija Tartakovska vīzija “Primal” 2. sezonai? Izveidojiet žurnālu The Lovechild Of Bugs Bunny un Heavy Metal

Kādu Filmu Redzēt?
 

Sākumā bija tumsa. Agrīniem alu cilvēkiem bija vienkāršas, rupjas, uz darbību vērstas domas: medīt, nogalināt, ēst, izdzīvot. Animācijas seriāls Adult Swim tagad ir otrā sezona Primal darbība notiek aizvēsturiskā pasaulē, kas ļauj laiku pa laikam izlidot mežonīgai fantāzijai, piemēram, raganām ar mirdzošām acīm vai ātras darbības zombēšanas vīrusam. Tomēr bīstamo ainavu, ko šķērso neandertālietis Šķēps un tirānozaurs Ilknis — divi sērojoši vientuļnieki, kas apvienojušies dziļā, bet nestabilā partnerībā pret savu nežēlīgo, izsalkušo vidi —, valda tā pati suni ēd suņa domāšana, saskaņā ar kuru ir pašsaglabāšanās. augstākā prasība. Nav dialoga; ir tikai instinktu motivācija, kas darbojas ātri un ar karstu asinskāri. Tomēr pāris pamazām kļūst par lieciniekiem un piedalās pirmajiem pieklājības atspīdumiem, kad viņi plēš, kož un laužas cauri megafaunas ienaidnieku zvērnīcai. Izaicinājumi, ar kuriem viņi saskaras, prasa, lai viņi augtu smagi, taču patiesā uzvara slēpjas labāka dzīvesveida veidošanā — ne tik nejauka, brutāla vai īsa.



Radītājs un animācijas leģenda Gendijs Tartakovskis redz Primal kā sugas izcelšanās stāsts, neskatoties uz visām tās baltajām cīņām un baisajiem zvēriem. Jaunajās sērijās tiek parādīta galveno varoņu skaidrība, pārejot no pirmās sezonas pārsvarā epizodiskās nedēļas elles struktūras un pārejot uz vairāk iesaistītiem, ilgstošākiem stāstiem, kas ir atkarīgi no nobriedušas psiholoģijas. Kamēr Spīrs un Ilknis meklē nolaupītu neandertālieti un saskaras ar strauji tuvojošās nākotnes emisāriem, viņi aug kopā ar Zemi, tuvojoties mūsdienīgumam. Tartakovska darbs vienmēr ir slēpis savu izsmalcinātību zem bērniem draudzīgām virsmām, neatkarīgi no tā, vai tas ir ietverts kanonu karikatūrās, piemēram, Dekstera laboratorija un Samurajs Džeks , vai gudrāki, nekā viņi izskatās Viesnīca Transilvānija attēlus. Ar Primal , viņa idejas par vardarbību un konfliktiem izvirzās nopietnākā teritorijā nekā jebkad agrāk, pat ja viņš savu stilu mazina līdz tā miesas un kaula būtībai.



Dažas īsas dienas iepriekš Primal Otrā sezona hits Adult Swim un straumē HBO Max, Tartakovskis sēž uz tālummaiņu ar , lai apspriestu sava jaunā šedevra filozofiju un tehniku ​​(Bugs Bunny un Smagais metāls mag, kā viņš pats izteicies), viņa cerības uz gaidāmo nekrāsu filmu Fiksēts , un kā viņš noslēdza mieru ar Popejs projekts, kas nekad nav bijis.

RFCB: jēdziens Primal Tā kā tas ir tik vienkāršs un minimāls, vai jaunajā sezonā bija grūti turpināt attīstīties un virzīties uz priekšu? Kāds jauns pamats jums bija jāizlauž?

GENDIJS TARTAKOVSKIS: Man bija jāpārdomā, kur es vēlos nokļūt ar šo izrādi. Es esmu žanra, šāda veida lietu cienītājs, bet tas jūs aizved pie sava veida virskunga-faraona 10 000 p.m.ē. , Zvaigžņu vārti tipa vieta. Tiklīdz mēs tur devāmies, viss bija nepareizi, it kā mēs rīkotu citu izrādi, un tas nebija pareizi. Tāpēc mēs sākām no jauna un jautājām sev, ko būtu aizraujoši noskatīties emocionālajā ceļojumā, kurā vēlamies sūtīt šos varoņus. Tā kā bija veiksmīga tāda filma kā “Nolādēto vīrs”, epizode, kurā ragana zaudēja savu meitu, mēs sapratām, ka sarežģīti jēdzieni joprojām var būt skaidri un saprotami ikvienam. Es domāju, ka mums ir jāturpina palielināt sarežģītību, lai gan izrāde šķiet tik vienkārša. Mēs iedziļināmies un izceļam daudz vairāk domu, dažas gandrīz eksistenciālas idejas. Kā stāstnieks, tas ir pats aizraujošākais, ko es varētu darīt, ja neskaita smieklīgākās darbības ainas. Mēs gribējām visu paātrināt un izraidīt publiku.



Narcos Mexico 3. sezonas izlaišanas datums netflix

Jaunās sezonas otrajā sērijā mēs satiekam jaunu tēlu, kas sarežģī Spīra un Ilkņa attiecības. Kā jūs izpētāt niansētākas emocijas un sarežģītākas dinamikas — nožēlu, greizsirdību, nobriedušas jūtas — tikai ar skatienu un rēcienu?



Tā ir lieta, par ko es biju visvairāk sajūsmā. Tiklīdz mums radās šī ideja, es noteicu: “Šī ir tā. Ja mēs to varam, mēs varam darīt gandrīz jebko. Lai atbildētu uz jūsu jautājumu, šīs sajūtas ir pilnībā pieejamas. Tie, protams, ir sarežģīti, bet mēs visi esam tur bijuši. Viss, kas man bija jādara, bija iedarbināt šo impulsu attiecībās, kur jūs precīzi zināt, ko viņi jūt. Lielākais lēciens, kas man bija jāizdara, bija uzticēšanās publikai. Es to visu laiku apšaubu, jo galu galā esmu nošķirts no darba. Es redzu dinozaura zīmējumu un domāju: 'Vai es kaut ko jūtu no šī skatiena?' Kad jūs to redzat tik daudz reižu, jūs iekļūstat nezālēs, un tas kļūst abstrakts. Tāpēc tev ir jātic, ka publika tevi satiks tur, kur tu esi.

Vai animācijas būtība ir tāda, ka darbu kā pabeigtu jūs uztverat tikai pēcapstrādes laikā?

Nedaudz agrāk, kad es redzu, ka sāk ienākt pirmās animācijas. Mēs visu darām nelineāri, tāpēc, tiklīdz sākam rediģēt, man šķiet: 'Ak, dievs, es to jūtu! Kad mēs strādājam ar krāsu un mūziku, tas uzlabo šo sajūtu, un jūs iegūstat daudz labāku priekšstatu par to, vai tas, ko jūs darāt, darbojas vai ne.

Ja strādājat tik sadrumstalotā stilā, ir grūti saglabāt skaidru redzējumu par to, ko vēlaties.

Es domāju, ka tā, iespējams, ir vissvarīgākā lieta, ko esmu iemācījies darīt. Jums tas labi sanāk, saglabājot kopainu. Es tiešām neesmu detaļu cienītājs, taču esmu ļoti plaša skatījuma cilvēks. Esmu izdomājis, kā spriest par to, kas ir svarīgs, kas ir izšķirošs, jo pretējā gadījumā jūs aizķersieties uz kaut ko, kas izrādīsies diezgan bezjēdzīgs. Ja es varu panākt, lai sižeta shēma turas kopā, es zinu, ka man ir kaut kas, ko var izstrādāt.

kad šovakar beigsies cīņa

Kā izskatās šo epizožu scenāriji? Kādu formu tas iegūst ārpus mākslas?

Mēs sākam — es un līdzautors Dariks Bahmens un ikviens, kurš veido sižetu, ja ne es — un sadalām stāstu, Darikam rakstot divu vai trīs lappušu īsu izklāstu. Tas nav sīki izstrādāts, drīzāk kā vadlīnijas, kas ļautu jums iziet cauri katram nozīmīgajam stāsta ritmam. Viss pārējais tiek darīts, izmantojot vizuālos materiālus, tas ir vizuālais stāstījums. Bet jūs saprotat būtību.

Izrādes darbība norisinās senā pasaulē, un tajā ir ievērota sena morāle, kas dažkārt mums var šķist sveša. Mēs redzam cilvēciskuma daļiņas — žēlsirdību, līdzjūtību, alianses, nevis aklu individuālu izdzīvošanu. Vai šīs koncepcijas virzīšana ir liela daļa no otrās sezonas?

Jā, tieši tā. Mēs satiekam piktu cilti, agrīnu tautu, kas dzīvoja tagadējā Skotijā. Ejot cauri epizodēm, jūs redzēsiet cilvēci tās labākajā un sliktākajā veidā. Es īsti negribēju, lai Šķēps un Ilknis cīnītos ar pirmajām organizētajām cilvēku civilizācijām; Man likās, ka būtu interesantāk, lai pikti izjustu viņam līdzjūtību, ieraugot milzu lāpstiņu un izpalīdzot. Mēs vēlējāmies tajā iedziļināties un Spīra apzināšanās par to. Viņam ir dzīvnieciskas domas, bet viņš saprot, ko nozīmē pikti, ka viņi labprātāk būtu draugi, nevis ienaidnieki. Viņš pieņem šo domāšanu un saprot, ka viņam ir vairāk, nekā viņš domāja.

Esmu ziņkārīgs, jo tai ir arī šī brutālā vecās pasaules mentalitāte — vai jūs redzējāt Ziemeļnieks agrāk šajā gadā?

Es nē! Es gribēju to redzēt, tas ir manā sarakstā. Visa lieta par vikingiem, ģermāņu ciltīm un kultūru, tas viss ir tik ļoti saistīts šīs izrādes DNS. Puisis, kurš sākotnēji rakstīja Konans Barbars , Roberts E. Hovards, viņš bija par vēsturi. Viņš bija tā cienītājs, un 30. gados to pētīt nebija tik viegli kā tagad. Varonis Konans bija visu šo reālo civilizāciju pēcnācējs. Viņa grāmatas mani iedvesmoja tuvāk ieskatīties vēsturē. Es gribēju veikt vikingu projektu agrāk savā karjerā, lasīt tonnu. Ideja par dažādām cilvēces kabatām, kas attīstās dažādos tempos, man ir aizraujoša, it īpaši, ja tās pārklājas.

Reklāmkadrā ir viens ātrs kadrs ar karaliska izskata figūru milzu tronī. Vai jūs redzat, ka jaunā sezona ir vairāk balstīta uz lokiem nekā iepriekšējā?

O jā. Tas ir viens stāsts. Lielajā stāstā ir mazi stāsti, taču tas ir viens lielāks ceļojums, kurā dodas Spīrs un Ilknis.

Foto: Pieaugušo peldēšana

Formatējums man ļoti atgādina komiksu stāstījuma strukturēšanu, problēmas vairāku daļu sižetā.

Noteikti. Tie ir komiksi, tā ir celuloze, tā ir anime. Un šodien, pārlieku lielajā skatīšanās periodā, ir īstais laiks šādam iknedēļas stāstam. Kad cilvēki to atklāj pēc fakta, tas arī kļūs par pilnvērtīgu pulksteni.

Animācijas stils ir neparasts, jo tas vienlaikus ir gan rupjš, gan izsmalcināts. Kā izveidot tādu izskatu, kas ir tikpat rupjš un netīrs kā priekšmets, bet joprojām ir elegants?

vai šodien ir ceturtdienas vakara futbola spēle

Mēs vēlējāmies, lai tas izskatās neapstrādāts, vairāk par visu. Es un producentu dizainers Skots Vilss esam 70. gadu bērni, tāpēc mums patīk lietas, kas ir mazliet netīras: Smagais metāls žurnāls, Frank Frazetta lielā mērā. Ir sasprindzinājums un vaļīgums. Ir enerģija, ko mēs bieži lietojam. Mums panākumi nozīmē to, ka cilvēki, skatoties to, sajūt kaut ko tādu, ko nevar nosaukt. Jūs ieslēdzaties enerģijā. Kustīgi attēli, tikai zīmējumu secība, var paātrināt sirdsdarbības ātrumu un paātrināt elpu. Jebkurā gadījumā jūs nevēlaties, lai tas būtu pārāk perfekts vai pārāk tīrs. Tam vajadzētu radīt ar rokām darinātu sajūtu. Paskatieties uz vecām Bugs Bunny multfilmām — jūs tiešām varat redzēt, ka tās ir kāds zīmējis, tāpēc jums ir jādomā.

Kad mēs veicām pārbaudes seansus pirmajai sezonai, visi visu laiku klusēja, un es domāju, ka man neizdodas. Bet tas bija tikai tas, ka cilvēki tika iesūkti. Mans mīļākais stāsts: es devos uz Atlantu, lai parādītu otro sēriju pieaugušajiem, piemēram, piecdesmit vai sešdesmit no viņiem. Mans priekšnieks pirms apsēdās paķēra picas gabalu, un, kad epizode bija beigusies, viņš nebija iekodis nevienu kumosu. Tā ir labākā atbilde, uz ko es varētu cerēt. Viņš teica: 'Ak, jā, man bija ēdiens!' Tas ir sapnis.

Mani vienaudži, šķiet, jo vecāki viņi kļūst, jo mazāk viņi dara. Es eju pretējā virzienā. Jo vecāks es kļūstu, jo vairāk es gribu darīt. Es daudz cīnījos ar zīmēšanu, kad nācu klajā, pat kā režisors vienmēr gribēju kļūt par labāku mākslinieku. Tagad beidzot jūtu, ka varu vairāk kontrolēt to, ko zīmēju, līniju no galvas līdz rokai. Un es vienkārši izbaudu sevi. Nav nekas sliktāks par mēģinājumu uzzīmēt Deksteru, un tas vienkārši neizskatās pareizi. Ar Primal , tas mani būtu nogalinājis. Reiz tas iznāk dabiski un organiski.

The ceturtais Viesnīca Transilvānija filma iznāca nesen, un tā ir pirmā, kurā Ādams Sandlers nav ierunājis galveno lomu. Kas tur notika?

Es domāju, ka tā bija tikai plānošanas lieta. Varbūt tur ir kas vairāk, bet, cik es zinu, viņam vienkārši bija citas lietas. Es zinu, ka viņš ir noslēdzis Netflix darījumu, kas viņu nomāc, un viņi arī strādā pie savas animācijas paplašināšanas. Kas zina, vai viņš uz to ir koncentrējies.

Ar nepacietību gaidu tavu nākamo filmu Fiksēts , kas izklausās atšķirībā no daudzām jūsu pagātnes lietām. Koncepcija man atgādināja filmu, kuru es ļoti mīlu, Kaķis Frics. Vai ir kāda kopīga izcelsme?

Nu, tas nav X-vērtējums. Bet tas ir smieklīgi, jo Fiksēts ir rupjš, R-rated, protams. Bet tas vairāk ir iedvesmots no Džada Apatova veida noskaņas.

Patīk Desu ballīte ?

Pat nē, es domāju kā Superslikti , Stāvoklī , kur varoņi ir visa lieta. Mums visiem ir vidusskolas draugi, kas, mūsuprāt, ir smieklīgākie cilvēki uz Zemes, un es domāju, kā es varētu padarīt šos cilvēkus jautrus visiem, nevis tikai man. Tas sākās tā, lai redzētu, vai es varētu uzņemt filmu, kas ir tīrs rakstura gabals. Mans sākotnējais laukums bija četri dzīvnieki, kuri ir draugi, un to sauca Budz , ar Z. Es runāju ar Sony par to, piemēram, 2009. gadā, un viņi to saprata! Viņiem tas patika un viņi to gribēja, bet viņi domāja, ka tam vajadzētu būt precīzākam. Un es domāju, ka animācijas dievi mani todien noteikti svētīja, jo turpat istabā es vienkārši izpļāpāju: “Ak! Viņi ir suņi, tāpēc viens no viņiem tiks kastrēts, un šī ir viņu pēdējā diena pirms tam. Vienīgā reize manā dzīvē, kad man ir bijis vienkāršs viens teikums pārdots par kaut ko. Tas peldēja pie manis no augšas. Bet tad izpilddirektors, kas strādāja pie tā, tika paaugstināts, tāpēc filma tika aizturēta, un neviens cits nevēlējās to darīt, un tas mūs noved pie šodienas. Tomēr tas radās no šīs idejas, padarot manus draugus smieklīgus visiem. Es gribēju pārspīlēt viņu personības ar kādu patiešām labi izveidotu ar roku zīmētu animāciju.

Pēdējā lieta, ko es gribēju jautāt - kas notika ar Popejs iezīme?

Būtībā tas ir miris. Mums izdevās ar to, mūsu testu un stāstu, ko bijām apkopojuši. Bet galu galā viņi gribēja jaunu Popeye, un es nevēlējos doties tur, kur viņi bija domājuši. Toreiz šī koncepcija bija Popeye, bet ne Popeye. Mums bija labi ar viņa drēbju maiņu, taču bija daudz, pie kā vēlējāmies pieturēties. Tātad tas bija tas. Dievs, tas bija pirms astoņiem gadiem, un man joprojām dažreiz par to jautā. Tas varēja būt labi, bet hey.

Čārlzs Bramesko ( @intothecrevassse ) ir filmu un televīzijas kritiķe, kas dzīvo Bruklinā. Papildus viņa darbi ir parādījušies arī New York Times, Guardian, Rolling Stone, Vanity Fair, Newsweek, Nylon, Vulture, The A.V. Club, Vox un daudzas citas daļēji cienījamas publikācijas. Viņa mīļākā filma ir Boogie Nights.

dēls 2. sezonas 5. sērija