Brīdinājums: šajā intervijā ir spoileri par Bez pēkšņas kustības kanālā HBO Max.
Stīvena Soderberga jaunās, zvaigžņotās krimināldrāmas pēdējās 25 minūtes, Bez pēkšņas kustības — kas ceturtdien tika atvērts kinoteātros un kanālā HBO Max. Scenāristam Edam Solomonam ( Vīrieši melnā, Bila un Teda lieliskais piedzīvojums ), kurš iepriekš bija sadarbojies ar Soderbergu HBO seriālā Mosiac , šis pagrieziena punkts bija gan neticami izaicinošs, gan neticami atalgojošs.
Tas nebija mazs uzdevums, intervijā RFCB sacīja Solomons. Man bija vajadzīgas sešas nedēļas, lai iegūtu visu filmas apmēru, un man vajadzēja trīs vai četras nedēļas, lai tikai strādātu pie šīm septiņām lappusēm.
Lai mazliet dublētu: Bez pēkšņas kustības Dona Čedla lomas atveido neliela laika noziedznieks Kērts Goinss, kurš tiek nolīgts kopā ar savu noziedznieku Ronaldu Ruso (Benicio del Toro), lai veiktu to, ko viņi abi uzskata par vienkāršu aukles darbu vietējam Detroitas mafijas bosam 1955. gadā. Bet kad darbs noiet greizi, Kērts un Ronalds seko naudai augšup pa kāpnēm un galu galā tiek uz augšu milzīga, reālas dzīves sazvērestība vadīja četras tā laika lielākās autobūves kompānijas. Un skatītājus gaida pārsteigums: ievērojams uzstāšanās no A saraksta aktiera, kuram netika ieskaitīts kredīts.
Solomons runāja ar RFCB par to, kā radās šī pārsteiguma epizode, pētot Detroitas vēsturi Bez pēkšņas kustības patieso stāstu sastāvdaļas un daudz tumšākas No Sudden Mov beigas, ko viņš sākotnēji bija plānojis.
RFCB: Pastāstiet man, kur ir stāsts par Bez pēkšņām kustībām sākas jums. Kā jums radās ideja par filmu?
Eds Solomons: Es strādāju kopā ar Stīvenu Soderbergu un Keisiju Silveru mozaīka, kas bija šī sešu stundu lieta HBO. Un mēs bijām izveidojuši, manuprāt, patiešām lieliskas darba attiecības. Kādu dienu Keisijs man piezvanīja un teica: 'Hei, Stīvens vēlas uztaisīt Crime noir stāstu, vai tu būtu gatavs tam?': Un es biju, jā, protams, jo tieši šīs filmas man patīk skatīties, bet bieži nesanāk rakstīt. Mozaīka bija apmēram tādā veidā, tāpēc es domāju, ka Stīvenam bija ticība. Turklāt mums tagad kopā bija labs stenogrāfs. Es devos uz LA, lai sazinātos ar viņu. Mēs runājām un radījām idejas par 70. gadu stila noir vai varbūt pat 50. gadu stila noir. Sākotnēji mēs plānojām to rādīt visā valstī, un tā bija lielāka filma. Kad mēs sākām sadalīt stāstu, mēs to noslīpējām tikai Detroitā 50. gadu vidū, Detroitā. Un zināja, ka mēs to rakstām Donam [Čhedlam].
Foto: Claudette Barius / Warner Bros
Kas jūs piesaistīja Detroitā 50. gados un jo īpaši šajā auto industrijas fonā?
Es jautāju Stīvenam: Kurvai tu gribētu filmēties? Kā tas vēlas justies? Kā tas vēlas izskatīties? Tikai runājot par sajūtu un toni, mēs sākām domāt par šīm pārsteidzošajām automašīnām un mūziku, kas viss nāk no Detroitas. Un tad mēs domājām, ja tas ir zema līmeņa noziedznieku bars, kas kāpj pa sabiedrības slāņiem, tad Detroita bija mikrokosmoss tam, kas tajā laikā notika valstī. Un patiesībā tas notiek tagad atkal — šī kopienu pārvietošana. Tad sāku pētīt.
Pareizi, šis ir izdomāts stāsts, taču jūs ievelkat visus šos reālās dzīves vēsturiskos mirkļus, tostarp automaģistrāles I-375 būvniecību, kas iznīcināja melnādaino rajonu Detroitā, un sazvērestību, kurā bija iesaistīta auto industrija. Pastāstiet man par šo filmas patiesā stāsta aspekta izpētes procesu.
Dažus no tā es daru pats, kā arī sadarbojos ar kādu, kas darbojas kā pētniece/dramaturģe Laura Šapiro. Es viņai teicu: Hei, es mēģinu atrast kaut ko tādu, ko, iespējams, kāds no mazākajiem automašīnu uzņēmumiem mēģināja nozagt, iespējams, kādam no lielākajiem. Sākotnēji es domāju, varbūt ir kāds jauns dizains, kas kļūs par iedomu. Tad es domāju, kas būs vairāk Interesants ir tas, ko auto industrija centās slēpt. Man likās, ka būtu daudz interesantāk, ja šie varoņi kaut ko meklētu, ja cilvēki mēģinātu slēpties, nevis mēģinātu to izvirzīt. Tāpēc Laura ieteica — es to nenosaukšu tikai spoilera dēļ —, bet gan priekšmetu, kas kļuva par filmas Makgufinu. Kad es zināju, ka es domāju: Labi, kas tad vēl notika Detroitā?
Veicot savu pētījumu, es nejauši uzdūros divām lietām vienlaikus: izstādei Detroitas publiskajā bibliotēkā, ko sauca par Black Bottom Street View. Tā bija trīsdimensiju caurstaigājama izstāde. Šie apbrīnojamie cilvēki Emīlija Kutila un PG Vatkinsa izveidoja 3D kopijas, izmantojot fotogrāfijas, kuras 1950. gadu sākumā uzņēma Detroitas pilsēta, kura plānoja iznīcināt apkārtnes. Bet pilsoņi domāja, ka [pilsēta] godina apkārtni, tāpēc viņi visi iznāca un pozēja šīm bildēm. Emīlija un PG atjaunoja ielas, uzspridzinot fotoattēlus, un jūs būtībā varējāt staigāt pa ielām.
Tā bija viena no divām valstības atslēgām, tā sakot. Otrā bija tikšanās ar vīrieti Džeimonu Džordanu, kurš, starp citu, kļuva par mūsu vēsturisko konsultantu. Viņš vada Black Scroll Network tīklu, kas organizē ekskursijas un lekcijas par afroamerikāņu vēsturi Detroitā. Es viņu satiku Emīlijas izstādē Detroitas publiskajā bibliotēkā, un viņš vairākas dienas veda mani vienkārši pastaigāties pa ielām, norādot uz ēkām, kas runā par vēsturi. Toreiz un tur es zināju, ka šis ir šīs filmas fons. Un mēs nevēlējāmies veidot politisku vai pat sociālu stāstu, mēs patiešām vēlējāmies izveidot jautru noziedzīgu dziju. Bet es jūtu, ka kaut kas īsts fonā pievienoja stāstam spēku.
Viens varonis, kas mani īpaši interesēja, bija Bila Djūka varonis Oldriks Vatkinss. Vai varat pastāstīt vairāk par viņu un to, ko jūs redzējāt kā viņa lomu stāstā?
Nu, viņš pārstāvēja vienu no bandu klasēm, kas tajā laikā darbojās pilsētā. Tolaik no purpursarkanās bandas tikko tika būtībā atbrīvoties, un bija šīs afroamerikāņu un balto bandas, kas teritoriāli kontrolēja dažādas pilsētas daļas. Un tāpēc viņš bija balstīts uz dažādu cilvēku apvienošanos. Es domāju, ka visi filmās ir acīmredzami izdomāti, lai gan viens notikums, kas kalpo kā MacGuffin, acīmredzami ir patiess. Wcepure, ko es centos darīt — es domāju, ka agrāk, varbūt piecus gadus agrāk, kad Dona Čedla varonis nonāca cietumā, spriedze bija daudz lielāka. Bandas bija daudz vairāk sāncenšu, taču līdz tam laikam, 50. gadu vidum, bandas bija izveidojušās — es to nesauktu par pamieru, bet gan par vienošanos, kurā viņi dalās lietās un strādāja kopā. Mēs neveidojam dokumentālo filmu. Es tikai gribēju, lai šo lietu aromāts būtu fonā.
skatīties spēli lāči tiešsaistē
Man patiesībā bija vairāk katras frakcijas deputātu. Frenks Kapello, kuru atveidoja Rejs Liota, viņa organizācijai bija vairāk līmeņu. Un Votkinsa organizācijā bija vairāk līmeņu. Bet misija bija izveidot liesu, brīvu stāstu. Garā tas nav tik liess, kā es gribēju, bet atkal tas kaut kā samazināja lietas. Viena no interesantajām lietām saistībā ar fotografēšanu COVID, un, manuprāt, tā bija laba lieta, ka mums bija jāizdara izvēle. Mums zināmā mērā bija jākoncentrējas uz mazāku ainavu, un tas lika mums patiešām izdarīt izvēli par to, kuri ir vissvarīgākie varoņi.
SPOILERA BRĪDINĀJUMS: pārējā šīs intervijas daļā ir spoileri. Pārtrauciet lasīt tagad, ja neesat redzējis filmu!
Spoileri — Mets Deimons filmas beigās izrāda pārsteigumu, bez maksas, un viņš atveido diezgan svarīgu varoni! Kā radās šī aina un epizode?
Es pabeidzu apmēram trīs ceturtdaļas no scenārija, un man tas būtu jādara Stīvenam, lai pārliecinātos, ka pirms tā pabeigšanas esam ierindoti. Viņš teica: Mana vienīgā piezīme ir: darīsim kaut ko līdz beigām, kur mēs ievedīsim personāžu, kuru mēs neesam iepazīstinājuši — vienu no tām ārijā, kas ienāk un maina visu ainavu. Un tas ir kā septiņu lappušu monologs. Man bija tā, ka tas nemaz nav biedējoši! Vienkārši uzrakstiet lielisku monologu galvenajam aktierim, kurš ieradīsies uz divām vai trim dienām, un vienkārši nosakiet to! Man šķita: nu, Ed, tu esi lielajās līgās, tāpēc stājies pie galda un dodies uz bāzi.
Taču tā bija iespēja paskatīties uz visu filmas vērienu no pavisam cita skatu punkta un dot jums iespēju saprast, cik tālu ķēdē bija tikuši šie divi zema līmeņa noziedznieki. Tas nebija mazs uzdevums. Man bija vajadzīgas sešas nedēļas, lai iegūtu visu filmas apmēru, un man vajadzēja trīs vai četras nedēļas, lai tikai strādātu pie šīm septiņām lappusēm.
Foto: Claudette Barius / Warner Bros
Vai jūs vienmēr zinājāt, ka varoni atveidos Mets Deimons?
Mēs zinājām, ka tas būs kāds līdzīgs viņam. Mēs runājām par dažādiem cilvēkiem, un es domāju, ka presē bija teikts, ka kāds cits to darīs kādu laiku. Zini, COVID un grafika pārstrukturēšana, un izslēgšana un atsākšana... Un tad Stīvens teica: Mets to izdarīs! Un man jāsaka, viņš ieradās ar to iegaumēts, izstaigāja mēģinājumā, un mēs visi vienkārši, žoklis atlaidām, gājām, labi, tas bija pārsteidzoši. Un Stīvens sacīja: kāpēc, pie velna, es to nenošāvu?
Visa aina tika veikta diezgan ātri. Ziniet, jūs saņemat tādus aktierus kā Dons, Benicio un Mets…Es stāvēju tur, skatījos to, man bija jāsaspiež sevi un jāsaka: Pievērsiet uzmanību, tas ir patiešām reti. Vai jūs redzat, kas notiek jūsu priekšā, un izbaudāt to? Un es to izbaudīju. Tā bija neticama lieta, ko skatīties.
Man ļoti patika šīs beigas — tas ir tik liels trieciens, ka visu naudu saņem uzņēmuma vadītājs Mets Deimons, nevis mūsu galvenie varoņi.
Es to ļoti novērtēju. Es atceros, kad rakstīju [Deimona monologu] par tēmu: Hei, tā ir tikai nauda. Es uztaisīšu vairāk. Tā ir kā ķirzakas aste, un jūs to nogriežat, tā vienkārši ataugs. Kad es to rakstīju, es sapratu: ak, viņam beigās būs visa nauda, un viņš beigsies ar visu pārējo naudu, kas pat nebija viņa. Jo tieši tā notiek ar šiem puišiem! Un man tas bija daudz labāk nekā Holivudas beigas, kas būtu beigušās ar to, ka mūsu abi puiši būtu pametuši brīvību ar visu savu naudu un partneriem un dzīvojuši laimīgi līdz mūža galam.
Vai tas vienmēr bija filmas beigas?
Sākotnēji mums bija daudz tumšākas beigas, kur neviens to nepaguva. Visi nomira. Tā bija sākotnējā doma. Un tad bija tā, ziniet ko, tas ir par daudz, tas nav godīgi pret varoņiem un nav godīgi pret skatītājiem. Jo galu galā jūs patiesībā esat ieguldīti šajos puišos. Tas likās gandrīz kā skrūvīte, ko jūs klausījāt, ko mēs nevēlējāmies darīt.Es to nesapratu, līdz mēs nonācām līdz scenārija beigām — ziniet, tas vienkārši šķiet pārāk drūms un pārāk tumšs, un tas nav īsti piemērots šai filmai. Mēs necenšamies izveidot filmu, kas ir tikai tumša un drūma, mēs vēlamies, lai tā būtu jautra un izklaidējoša. Tā bija neliela ķirurģiska pārskatīšana — bija vajadzīgas tikai dažas dažādas ainas, lai Dons vadītu spēli. Katrā filmas kustībā Dona varonis ir priekšā visiem. Viņš nepārprotami ir filmas gudrākais varonis. Viņš spēlē garo spēli, un tāpēc nešķita pareizi, ka viņam nebija lielāka plāna. Bet neatkarīgi no tā, vai viņam tas izdosies, atvainojiet, jūs noskatīsities līdz galam, lai to uzzinātu!
Pirms es tevi atlaidu — pirms kāda laika tā bija paziņoja ka kārtējais jūsu filmas turpinājums Tagad Tu mani redzi notika. Vai mēs varam saņemt atjauninājumu par Tagad tu mani redzi 3 ?
Godīgi sakot, es tajā neesmu iesaistīts. Es varētu vēlāk iesaistīties kā producents, ja tas tiks izgatavots, bet es nezinu, ka tas patiesībā notiek. Es pastāvīgi dzirdu no dažādiem stūriem, ka es domāju, ka tas notiek, un tad es dzirdu, ka tā nav. Mēs esam runājuši par televīzijas seriāla veidošanu, ko veido ļoti talantīgais rakstnieks Deivids Vilkokss, taču es nezinu, vai tas ir uzņemts un izgaismots. Es domāju, viņi par to runāja, un tādā gadījumā es gatavojos iesaistīties kā konsultants. Es vēlos, lai man būtu labākas ziņas, jo es vēlētos redzēt, kā tās top!
Jūs nesen piedalījāties trešajā Bils un Teds filma. Vai ir kāda runa no cita rakstot ceturto Bils un Teds filma?
Nav oficiālas runas par ceturto Bils un Teds filma. Bet Kriss un es — Kriss Matesons — esam filmas līdzautors un līdzautors Bils un Teds — viņš un es esam runājuši par to, vai ir vēl kāds stāsts, ko pastāstīt? Jo vienīgais iemesls, kāpēc mēs to darītu, ir tad, ja ir patiesi likumīgs stāsts, kas jāstāsta. Un es domāju, ka mēs visi četri — Kriss un es, Alekss [Vinters un Kīns [Rīvs] — un producents Skots Krūvs un režisors Žans Pariss, mēs tik labi pavadījām laiku. Filmas uzņemšanas laukumā mums bija patiešām nozīmīga, brīnišķīga pieredze. Tāpēc mēs to pārskatītu, ja mums būtu kāda lieliska ideja, ko būtu vērts īstenot.
Šī intervija ir rediģēta un saīsināta garuma un skaidrības labad.